周晚峰 1963年1月出生于甘肃，祖籍江苏。1987年毕业于西北师范大学美术系中国画专业，获文学学士学位，师从贾又福先生。1993年毕业于中央美术学院，先后从师卢沉、周思聪、张仃 、贾又福 、李少文、田黎明诸先生。延安大学副教授，中国美术家协会会员，现执教于中周晚峰，简称晚峰，号抱月居士。生于甘肃省宁县。1987年毕业于西北师范大学美术系；1993年毕业于中央美术学院中国画系水墨人物画室。后主攻山水，师从贾又福先生。中国美术家协会会员，中国民主同盟盟员，延安大学副教授、艺术研究所所长。2004年受聘执教于中央美术学院中国画学院。2009年又被聘为清华大学美术学院特聘教授。

基本内容

 

周晚峰，简称晚峰，号抱月居士。生于甘肃省宁县。1987年毕业于西北师范大学美术系；1993年毕业于中央美术学院中国画系水墨人物画室。后主攻山水，师从贾又福先生。中国美术家协会会员，中国民主同盟盟员，延安大学副教授、艺术研究所所长。2004年受聘执教于中央美术学院中国画学院。2009年又被聘为清华大学美术学院特聘教授。

 

收藏：1989年大型作品30 米长卷《丰碑》被11届亚运会作为精品收藏。部分作品被美国加州大学东方艺术系，中国北京今日美术馆、深圳关山月美术馆、台湾、香港，以及日本、韩国、新加坡等国家及地区的团体和个人收藏。

2007、2008年连续两年被评为“当代最具学术价值与市场潜力的画家”。2008年6月 水墨山水作品《月印万川图》被教育部组织的全国高校日本考察团作为国礼赠送日本创价学会，此画现藏日本富市美术馆。国际著名佛学家、社会学家池田大作及夫人到现场接受了礼品。

简介

　　周晚峰 1963年1月出生于甘肃，祖籍江苏。1987年毕业于西北师范大学美术系 中国画专业，获文学学士学位,师从贾又福先生。1993年毕业于中央美术学院，先后从师卢沉、周思聪、 张仃 、贾又福 、李少文、 田黎明诸先生。延安大学副教授，中国美术家协会会员，现执教于中央美术学院中华画系。

成就及荣誉

　　作品曾参加全国教师优秀美术

作品展览

，全国首届优秀奖；入选第八届全国美展，陕西中国人物画展等，并获全国第四届山水画展荣誉金奖。在《美术》、《美术研究》《美术观察》、《中国画》、《画刊》、《美术报》等许多刊物发表作品，论文300余篇（幅）。作品被美国加州大学东方艺术系及日本、韩国、新加坡、台湾、香港等地的团体及个人收藏。

2007年6月在深圳关山月美术馆举办“外物·景深——周晚峰当代水墨画展”暨艺术研讨会。

2007年2月在惠州紫苑会馆举办“周晚峰作品交流展”

2006年12月在北京今日美术馆举办“记忆·擦痕——周晚峰当代水墨画展”的个展

2002年作品《依约长庚》获建军75周年全国美展三等奖

1999年作品《信天游》参加金彩奖·牡丹杯中国书画大展

1999年应邀参加中国艺术博览会

1995年作品《山祭》参加全国山水画邀请展

1994年作品《山魂》获全国教师优秀美术作品展优秀奖

1994年作品《太阳·星星·大山》获全国中国画·油画精品展优秀奖

1994年作品《昂负》入选第八届全国美展

1991年作品《血色经纬》获建党70周年全国美展二等奖

主要出版物及获奖

2008年入编《代当代最具学术价值与市场潜力的画家——周晚峰》专辑

2007年入编《代当代最具学术价值与市场潜力的画家——周晚峰》专辑

周晚峰近年作品(15张)

2006年出版专集《耕耘种月—周晚峰》[1]

2006年《国画大家特辑——周晚峰》

2003年出版《中国当代名家· 周晚峰作品选》

2002年作品《依约长庚》获建军75周年全国美展三等奖。

2000年作品《黄河颂》获第四届全国山水画展荣誉金奖；

1999年作品《信天游》入选金彩奖·牡丹杯全国书画大展；

1994年作品《太阳·星星·大山》获全国“中国画·油画精品展”优秀奖；作品《昂负》入选“第八届全国美展”；

1991年作品《血色经纬》获“建党70周年全国美展”二等奖；作品《山魂》获“全国教师优秀美术作品展”优秀奖；

名家评论

冯骥才先生评介说:“晚峰的作品无论山水、人物、花鸟都很真实，很质朴，不造作且言之有物，我指的是艺术的真实，仅这一点无疑亦是难能可贵的。”

田黎明先生评介说：晚峰是一位当代优秀的山水画家，他的山水画从师于“外师造化，中得心源”的人文空间，北宋山水的博大胸襟，元、明人文的笔墨文化理念都成为晚峰山水的意象基础，如何使地域形态转为笔墨的文化关照方式是一个山水画家的探索课题，它也是一个关于文化修养和文化思考的课题，晚峰十年如一日依靠文化素养的苦学精神，探索着笔墨当随时代的文化内涵。其山水画草稿在否定中求变，变化中体会，何为山水境界，何为墨法从理，何为行笔遒劲，何为笔墨苍翠……晚峰正是在追寻笔墨境界之中渐渐呈现出诗的文化理念，使晚峰山水画语言已不停留在对物象的摹拟，而在于对山水语言情怀和感触来体味其中的奥妙，诗境的体验也正是笔墨由外向内，由远及近的品格观照，这使晚峰的山水一下鲜活起来。笔墨于具像、抽象中传达了他对术与理的心性体验，晚峰又把文化理念的体验与山水人文意识在有机的交融中立足一方山水的形态建构起山水文化理念中的山水符号语境，可以说晚峰对自己是一大突破。田黎明《读周晚峰的画》节选

石厉先生评介说：晚峰是有责任感的，他从传统文人画中脱身出来，带着太多愤世嫉俗的情绪和卓越的表现技巧横空出世，虽然赞赏石涛，但又不同于石涛；虽然远掠虹叟之峰影，但能近比内心之缠绕。这是艺术家既师法前人又能脱胎换骨的明证，他的作品是真正的艺术作品。因为他的作品正像他的为人和为文一样，直面灵与肉的冲突，直面生命的艰难，没有虚假和造作，通贯着悲天悯人的情怀，他的作品试图诠释那个早已被放逐的良心。他在雄强浓重的笔墨中时时涌现出的创造力和他不断追问与探索的痛楚总是那样如影随形，最后都化成了他心中的山水。他的山水与众不同，可能是另一个高地。石厉《不一样的山水》节选

梅墨生先生评介说：在命运的坎坷与生存背景的不顺之下，晚峰有一股劲，风风火火的闯劲。如今他在中央美术学院代课，教学颇受学生欢迎。好家伙，他这一闯，闯到了美术的最高学府里来了，一批名家对他的作品给予了好评。……我看到了他的一摞黄山写生稿，是炭笔，大气而恣肆，画得真好！又看了一批写意山水画，却是用云水风格表现北国高原景象，画得也很好！好在北画南韵，雄秀兼得，痛快淋漓; 好在恣肆张扬，奇崛朴拙，生辣酣畅，与时下之山水画风迥然不同。可不要小看了这一点不同，这一点不同已经非常难得，它是一种思想与精神的突破，它透露出晚峰为人为艺的个性与追求。在竞尚雕饰，一派“秀气”的山水时风中，更是为艺的“真”字才能够使然。晚峰的画像烈酒、纯高粱酒，辣而冲，喝了让人热血沸腾。梅墨生《恣肆晚峰》节选

程大利先生评介说：我在晚峰的画里看到对中国文化精神的继承，而不是二十世纪这种“颠覆”的意思，是中国传统文化的否定肯定、再否定、再肯定这样的历程。在他的水墨语言中能看到徐文长，能看到后来的石鲁，这是一条线，是很可贵的一条线。随着你年龄的增长，你还要有若干个反复。目前画中尚有燥气，需沉潜，把激情化作长流水。

水天中先生评介说：你的画有自己的特色，当然你的生活经验和生命体验跟他们不一样。在西北长大，在陕北这么多年，我觉得这是你珍贵的创作财富，还可以更多的把这些体验放到画面上去，可再提炼一点，有些地方把它搞得再单纯一点，中国画不就讲究这些吗？疏和密的关系，单纯一点还可以搞得精致些，包括你一些表现性笔墨就很好，单纯点就会更好一些。这当然也很难，比如周韶华前期的作品，尽量注意大的构图啊、构成啊，也

单纯，但是有时就有点空泛，成了很简单的符号，也是个问题。当然你不存在这个问题，而是太多了点。

贾方舟先生先生评介说：其实晚峰的储备已经不是问题了，你也不要太把自己拘泥于什么山水，刚才我说，为了画一个窑洞，把整个画面都破坏了，为什么非要画呢？！看到这个地方需要窑洞，你就画，不需要我就舍弃它，这棵树需要我就画，画什么树？需要什么树我就画什么。石涛早就讲过：“笔不笔、墨不墨、画不画自有我在！”就完了。这就是你的纲领！只要有你在，别的都是扯淡！！笔墨只有在这样的情况下才有价值。笔墨本身说老实话没有意义，是形式问题，毕竟只是一个形式问题!